Картины масляными красками по фотографиям заказчика. Особенности жанра

Заказать картину маслом на холсте по фото у Елены Бартеневой в СПб

°

Автор создает живописное произведение, а не просто копирует фото.

Телефон для связи: 903-73-40, Елена.

°

Выбор художественного стиля на вкус покупателя: реализм, символизм,
импрессионизм, модерн, символизм, поп-арт, сюрреализм, абстракция.

°

Возможность замены в картине цветовой гаммы и деталей фотоснимка.
При необходимости заказчику предоставляется отчет об этапах работы.

°

Заказ портрета масляными красками с фотографии.

°

Если нарисованная на заказ картина не понравилась, Вы имеете право отказаться от неё не объясняя причины и требовать частичного возврата аванса.

Ознакомиться с дополнительными возможностями при покупке авторской картины художника, которая есть в наличии, можно на главной странице сайта.

 

Картина «Затеряный город» по фотографиям храмового комплекса Ангкор в джунглях Камбоджи.

°

6 стадий создания картины масляными красками по Вашему фото

1. Вначале, чтобы не было сюрпризов, изучите руку художника. Доскональное копирование по фото лишает живопись
художественной изысканности, поэтому так важно выбрать живописца с понравившимся почерком. Мастер будет рад
озвучить изменения, которые улучшат целостность восприятия, и скроют ошибки непрофессиональной фотосъемки.

2. Пожалуйста, постарайтесь подобрать 2 — 4 снимка, которые отразят Вашу идею хотя бы приблизительно. Художнику нужно принять во внимание огромное количество нюансов, обсудить которые не представляется возможным даже при встрече. Фотоснимки же помогут раскрыть концепцию показательно и ёмко. Цветовое решение образцов можно менять.

3. Выберите колорит и размер будущего полотна. Будет ли оно яркое, активное или будут преобладать нежные пастельные оттенки и плавные переходы? Какой доминирующий цвет был бы Вам наиболее приятен?

Не забудьте учесть толщину рамы, если для полотна уже есть конкретное место.

4. Затем делаются предварительные наброски. По ходу личного общения или в переписке всё уточняется и принимается окончательный эскиз. Вносится денежный аванс — 50 %.

5. Следующий этап проходит «за закрытыми дверями» – изображение переносится на холст, определяется гамма и наносится подмалевок. После этого, при желании, Вы можете оценить результат и внести мелкие поправки.

6. Заключительная стадия – пропись мелочей и лессировки не представляют особого интереса, но именно от их качества зависит прелесть и одухотворенность живописи. На них уходит основное время.

 

 

На окончательную цену влияют:

    • сложность сюжета, обилие мелких деталей;
    • трудоемкость, в зависимости от размера;
    • количество предоставленного наглядного материала;
    • число внесенных уточнений, переделок и доработок.

Средняя стоимость форматов в рублях:

    • 30/45 — 14000
    • 40/50 — 22000
    • 50/60 — 26000
    • 65/80 — 38000

 

Отличие картины от любительской фотографии

Процесс превращения фотографии в живопись кажется простым только на первый взгляд. Здесь мы имеем дело с двумя различными видами искусства, и у каждого из них есть свои профессиональные критерии и эталоны красоты. Если смотреть на фотографию с точки зрения классического рисунка, то обнаружатся тонкости, совершенно неподходящие под живописные стандарты. К тому же, в репортажном фотографировании почти невозможно получить оптимально скомпонованный кадр.

Подчиненность всех составляющих семантическому центру

В основе сюжета картины лежит тщательно выверенная смысловая иерархия. В композиции не должно быть ничего случайного. Восприятию лучше
не отвлекаться на многочисленные второстепенные моменты. Актуально лишь то, что дополняет, поддерживают базовую линию и постепенно ведёт
к визуальному ядру. Оно прописывается особенно красиво и скрупулезно. Даже направление мазков способно усилить избранную доминанту.

 

Картина «Завтрак холостяка», созданная по мотивам фотографий бытовых натюрмортов.

°

Выраженная разноплановость

В живописи не делают всё одинаково четким. Лишняя проработка периферии только усугубляет графичность и навязчивость изображения. Дальняя перспектива в картине пишется менее насыщенной и контрастной, её мягкие силуэты усиливают эффект пространственной глубины и трёхмерности. Живость, воздух создаются интересной игрой солнечного света и тени. Изображая интерьер, натюрморт или портрет в помещении, профессионалы не пользуются несколькими источниками освещения, как это принято на фото сессии.

Ритмичность и равновесие частей целого

Ни одну из сторон композиции не нужно перегружать ни множеством элементов, ни яркостью красок. Динамика в рисунке достигается применением контрастирующих форм, что повышает иллюзию движения. К примеру, если компонуя второй и третий план живописец использует пластичные, закругленные формы, то передний можно сделать более резким и угловатым. Выразительности цвета добиваются чередованием холодных и теплых оттенков. Если освещенная часть теплая, то в тени будут присутствовать синий и фиолетовый тона.

°

Мастерски сделанная работа по компилированию выглядит как самостоятельное произведение живописи. По ней не должно быть заметно, что использовались какие-то наглядные образцы. То, что картина похожа на фотографию для художника не комплимент, а, скорее, повод для пересмотра своих профессиональных взглядов.